Superficie neutra es un ensayo formal del encuentro entre el cuerpo, la arquitectura y las materias que circulan entre ambos. Mediante el uso y la yuxtaposición de materiales orgánicos y estructuras industriales, se plantea una investigación escultórica acerca de las formas de imbricación del cuerpo en el medio urbano, entendiendo esta relación como un sistema continuo de materias en tránsito. 

 

Para ello, la artista ha trabajado con diferentes aleaciones de cera de abeja y parafina, uniendo de esta manera un material orgánico y un derivado del petróleo. Mediante procedimientos de licuefacción y solidificación, este material híbrido se ha adaptado a diferentes encofrados de formas industriales, como depósitos que contienen líquidos y áridos para su transporte y distribución, o placas de construcción prefabricadas a la espera de construir espacios genéricos.

 

El resultado es un sistema de objetos modulares que por su tamaño y morfología nos recuerdan tanto a elementos de construcción como a objetos propios del espacio doméstico (cama, bañera o lavabo); que interactúan y se miden con el cuerpo desde su propia escala. 

 

Este proyecto toma su título del concepto homónimo desarrollado por el grupo de arquitectura radical Archizoom (1966-1974), que planteaba la disolución de la ciudad y de la propia arquitectura y su sustitución por un espacio interior continuo, homogéneo y potencialmente infinito. Siguiendo este esquema constructivo, las obras de este proyecto se distribuyen entre sí y en el espacio en base a un patrón autosimilar, generando una distribución que invita a ser transitada, convirtiendo al cuerpo del visitante en un módulo más dentro del sistema.

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Fotografías 1 a 8: La Casa Encendida / Galerna

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